人物速写脸老是画不好怎么办?
设计画室在考虑到人体的综合比例的基础之上，注意水平线和动态线之间的关系，也就是垂直和水平关系。一旦这个度把控不好，就容易带来失去运动感和重心不稳等一系列问题。人体的关节部位需要运用转折点和跨度相对较大的曲线。比如人体的肘部、腕部等等，这些关节部分的连线往往很容易体现出一种动态的感觉。
一般情况前期总是画不好的时候就尽量找一些你喜欢的东西来画，这样不会陷入画手画脚画细节的死磕状态，拿我个人来说，我喜欢画女性，特别是美女，而且喜欢画头部。所以我最开始的时候虽然也会整个身体都全部画完，但是其实最主要的精力是放在脸部的描写的。
动态人物画不好，确实可能是因为头部姿势没画对。要改善这一点，可以从以下几个方面入手：理解头部的三维结构 头部是一个多面体：要将头部想象成由多个面组成的立体结构，而不仅仅是平面的轮廓。这样有助于在绘画时捕捉到头部的立体感和深度。
我画速写人物一点也不好,请高手指点
，线条。无论你画的线描还是线面结合，你的线条都必须肯定。就算画错也错得肯定（说不定人家以为你是故意要这种效果的）。不要有毛躁的线条。线条最好圆滑，流畅。（一般线条画得特好的都是很老练的了。
：70天完全够了 只要坚持练习。做到每幅画都是用心画完，切忌不可应付着画。我考前那会也就一个月的时间狠抓速写 我的做法的临摹和写生结合着来。还有就是如果某个局部画不好 那着重练习。
建议，写生石膏像，写生石膏像，写生石膏像，真的想学好素描的话画石膏像吧，先画瘦一点石膏，伏尔泰 海盗，再画阿格里吧，再可以喜欢画什么石膏就画什么了，大卫，维纳斯啊就放最后把另外，不要有觉的自己不行的一些乱七八糟的想法，不要受别人影响。
如果对着流动的人群中的形象画人物形象速写则比较困难，这要借助记忆的帮助并加进默写的成分，或者对同类形象、同类服装、同等身份的人物进行综合表现，速写成一个人物形象。
总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。
单人素描绘画如何练习?
单人素描绘画练习需从构图、资料学习、观察、临摹入手，逐步形成个人风格，并通过持续积累提升技艺。具体方法如下：注重构图基础构图是素描的核心框架。初学者可先通过模仿经典单人素描图案（如站姿、坐姿）掌握比例与空间布局，再逐步尝试独立构图。例如，用“三庭五眼”法则定位面部五官，或通过几何图形概括人体动态。
坚持练习：素描需要大量的练习才能掌握。每天抽出一定时间进行素描练习，坚持不懈地提升自己的绘画技能。可以从简单的几何形体开始练习，逐渐过渡到复杂的静物、人物素描。观察与思考：在练习过程中，要仔细观察对象的形态、结构和光影变化，并思考如何用线条和阴影来表现它们。
人物素描绘画练习需从构图、资料学习、观察、临摹及风格培养等多方面入手，通过系统训练逐步提升绘画能力。具体方法如下：注重构图基础：构图是人物素描的核心，需通过模仿经典图案掌握比例、平衡与空间关系。初学者可先临摹简单人物图案，逐步过渡到复杂动态构图，为后续创作奠定基础。
周达画室:只有一个月的时间练单人速写了?
综上所述，只有一个月的时间练习单人速写虽然紧迫，但通过明确考试要求、制定高效练习计划、优化练习方法与技巧以及保持心态稳定与积极，你仍然有机会在考试中取得好成绩。
周达画室速写步骤：初步构图与动态概括 首先，使用较浅的长弧线将人物的动态进行概括。这一步的关键在于捕捉人物的整体动作趋势，注意人物在画面中的大小和位置，以及与之相关的道具和构图关系。接着，可以从前面主体人物的头部开始刻画，初步确定人物的基本形态和朝向。
多画慢写：通过多画慢写来锻炼自己的观察能力和刻画能力。慢写可以帮助你更好地理解和掌握速写的技巧和方法。理性观察与摸索：在速写的过程中，要保持理性的观察和摸索。不要盲目追求速度而忽视质量，要时刻关注画面的整体效果和细节处理。量变促质变：速写是一个需要不断练习和积累的过程。
时间把控：考生应在规定时间内完成速写作品，这要求考生具备高效的绘画能力和良好的时间管理能力。综上所述，周达画室的速写教学注重培养学生的快速捕捉能力、造型能力和表现能力，同时强调线条的简练、准确和生动性，以及透视关系的准确性和周边环境的丰富性。
准确把握形体比例 形体比例的准确性是速写的基础。无论是画线描还是走调性速写，如果形体比例不准确，那么整个画面就会显得不协调，难以达到好的效果。因此，在速写过程中，要时刻注意形体的比例关系，确保每一个部分都符合整体的比例要求。重点刻画头手脚 头手脚是画面中最需要重点表达的地方。
